COMBO – Corso: Dal movimento al suono + Iscrizione ESTA Italia

Il workshop propone una riflessione sul ruolo del movimento corporeo quale strumento per approfondire la comprensione musicale e arricchire la pratica didattica degli strumenti ad arco. Attraverso esperienze di movimento accessibili, attività di ascolto e discussione e momenti di pratica strumentale, i partecipanti saranno guidati a esplorare, attraverso il corpo, aspetti fondamentali del linguaggio musicale quali il ritmo, il fraseggio, l’articolazione, la dinamica e il carattere, per poi trasferire tali esperienze nella pratica strumentale.

Ispirandosi ai principi della metodologia Dalcroze, il workshop approfondirà le potenzialità dell’apprendimento corporeo nello sviluppo della coordinazione, della libertà gestuale e dell’espressività musicale, ponendo particolare attenzione alla relazione tra intenzione musicale, percezione corporea e gesto strumentale.

La dimensione esperienziale del lavoro offrirà inoltre l’opportunità di sperimentare modalità creative di improvvisazione e di elaborare esercizi e strategie didattiche concretamente applicabili a contesti diversi: dalla lezione individuale all’insegnamento di gruppo, con possibilità di adattamento a studenti di differenti età e livelli di esperienza.

Ai partecipanti è richiesto di portare il proprio strumento. Si invita inoltre a partecipare con la disponibilità a muoversi, suonare e sperimentare la musica attraverso l’integrazione di ascolto, movimento e gesto strumentale.

Docente:

Diane Daly è violinista, docente, ricercatrice e innovatrice nel campo della pedagogia degli strumenti ad arco. Membro della Irish Chamber Orchestra dal 1997, ha sviluppato un’intensa carriera internazionale come solista, musicista da camera, direttrice e improvvisatrice.

Insegnante qualificata di Euritmia Dalcroze e specialista accreditata in Body-Mapping applicato agli strumenti ad arco, ha conseguito un PhD presso l’Università di Limerick, dedicato al rapporto tra pratiche corporee, metodologia Dalcroze e performance strumentale. Da questa ricerca è nato il metodo CESP – Creative Embodied String Performance, oggi sperimentato in contesti formativi e professionali internazionali.

La sua attività di ricerca è stata pubblicata su prestigiose riviste internazionali di pedagogia musicale e nel 2022 ha ricevuto l’Aloys Fleischmann Award per l’eccellenza nella ricerca basata sulla pratica artistica.

Ha ricoperto la direzione del Master in Esecuzione di Strumenti ad Arco presso l’Università di Limerick e ha ideato numerosi progetti innovativi in ambito educativo e performativo. Attualmente è Responsabile del Dipartimento di Archi presso la Royal Irish Academy of Music (RIAM).

Volantino Corso